展厅展示区设计-机场展厅设计-非物质文化展厅设计-鑫时空公司致力于展厅展馆设计搭建一站式服务,承接大型企业展厅展示设计施工、展厅材料费用报价、展厅方案效果图,数字多媒体展示、文化建设等一系列工作的展览展示公司。鑫时空展厅展馆展览设计制作公司.还提供:教育基地,博物馆,党史馆,纪念馆,陈列馆,规划馆,档案馆,主题馆等各种展厅,展馆的设计施工方案．非物质文化展厅设计需要深入挖掘非物质文化遗产的内涵，通过多样化的展示手段，让参观者沉浸式地感受非遗的魅力，传承和弘扬传统文化。以下是一些设计要点：
设计目标与定位
- 明确目标：旨在传承和保护非物质文化遗产，向观众展示其独特的艺术价值、历史文化价值和社会价值。通过展示激发观众对非遗的兴趣，促进非遗的传承与发展。
- 定位受众：考虑不同年龄、文化背景的观众，包括学生、文化爱好者、游客等。设计内容和展示形式要兼顾教育性和趣味性，以满足不同层次观众的需求。
空间布局
- 功能分区合理：
- 序厅：作为展厅的入口，序厅应营造出浓厚的非遗氛围。可以通过大型的艺术装置、非遗代表性元素的展示或多媒体展示，如播放非遗主题的短片，来吸引参观者的注意力，引发他们对非遗世界的好奇。
- 非遗项目展示区：根据非遗的类型，如传统技艺、传统音乐、传统舞蹈、民俗等进行分区展示。在每个区域内，详细展示具体的非遗项目。例如，在传统技艺区，可以展示刺绣、剪纸、木雕、陶瓷等技艺，通过实物、制作工具、半成品和成品等多种形式，让参观者了解技艺的流程和特点。
- 传承脉络展示区：展示非遗项目的传承谱系和发展历程，通过图片、文字、口述历史视频等方式，介绍非遗传承人的故事、传承关系以及在不同历史时期的发展情况，体现非遗传承的延续性和生命力。
- 互动体验区：设置丰富的互动体验区域，让参观者亲自参与到非遗项目中。例如，设置剪纸体验区，有专业人员指导参观者学习剪纸；对于传统音乐类非遗，可以设置乐器体验区，让参观者尝试演奏简单的曲目。还可以利用多媒体技术，如触摸屏游戏，设计与非遗知识相关的互动内容。
- 多媒体展示区：利用大屏幕、投影仪、虚拟现实（VR）设备等多媒体手段，展示一些难以通过实物呈现的非遗内容。比如，通过VR体验让参观者感受传统舞蹈的表演现场，或者播放制作精良的纪录片，讲述非遗项目背后的故事、文化背景和制作工艺等。
- 休息区：在展厅内合理安排休息区，放置舒适的座椅和茶几。休息区可提供与非遗相关的书籍、宣传册、画册等资料，供参观者在休息时阅读，进一步了解非遗文化。
- 参观路线设计：设计流畅、自然的参观路线，引导参观者按顺序浏览各个区域，确保不遗漏重要内容。路线可以是环形、线性或分支式，根据展厅空间和展示内容灵活安排。在参观路线上，可适当设置视觉焦点，如大型的非遗作品展示、精彩的多媒体演示等，吸引参观者继续前行。
展示设计
- 展品陈列方式多样：
- 实物展示：收集和展示非遗项目的代表性实物，如精美的刺绣作品、手工制作的乐器、传统的服饰等。实物展示要注重展示效果，可通过展示架、展示柜等方式进行陈列。对于一些体积较小的实物，可以采用集中展示或与相关道具搭配展示的方法，增强展示的趣味性。
- 场景还原：根据非遗项目的特点，还原其制作或表演场景。例如，为传统陶瓷制作技艺设置一个模拟的陶瓷作坊场景，包括陶泥、制陶工具、窑炉等元素；对于传统戏剧类非遗，搭建一个小型的戏台场景，展示戏服、道具和表演空间。通过场景还原，让参观者更直观地感受非遗项目的原生环境。
- 分层展示与组合展示：对于可以分解展示的非遗项目，如复杂的传统建筑技艺，可以采用分层展示的方式，展示建筑的不同结构层次和工艺细节。同时，对于相关联的非遗项目，可以进行组合展示，如将与传统婚礼相关的民俗、服饰、音乐等项目组合在一起，体现非遗项目之间的关联性。
- 展示辅助设施：
- 展示架与展示柜：选择与非遗文化氛围相契合的展示架和展示柜。木质展示架和展示柜常能体现传统文化的韵味，可用于展示大多数非遗实物。对于需要特殊保护的展品，如古籍、古老的手工艺品等，要使用具有良好密封性、温度和湿度调节功能的展示柜。
- 展板与说明牌：制作简洁明了、富有文化内涵的展板和说明牌。展板内容可以包括非遗项目的概述、历史渊源、文化价值、工艺流程等，通过图文并茂的方式呈现。说明牌则用于标注展品的名称、特点、制作传承人等信息，方便参观者了解。文字表述要通俗易懂，同时不失专业性。
- 多媒体展示设备：合理运用多媒体展示设备，如触摸屏查询系统、电子沙盘、全息投影等。触摸屏查询系统可用于深入介绍非遗项目的详细信息，观众可以自主查询感兴趣的内容；电子沙盘可以展示非遗项目在地域上的分布情况或大型非遗活动的场景模拟；全息投影则可用于展示一些珍贵或难以保存的非遗元素，如古老的舞蹈姿态、已经失传的技艺手法等，以一种奇幻的方式呈现给观众。
视觉设计
- 色彩搭配富有文化韵味：
- 从非遗元素中提取色彩：深入研究非遗项目本身的色彩特点，从传统的图案、服饰、工艺品等中提取色彩元素，并运用到展厅的设计中。例如，对于一些民间刺绣非遗项目，可将其丰富绚丽的色彩运用到背景墙或装饰中，营造出浓郁的民俗文化氛围。
- 色彩的协调与对比：在色彩搭配上，既要注重整体的协调统一，又要通过适当的对比突出重点。可以以一种或几种主色调为基础，搭配辅助色和点缀色。例如，以古色古香的暗红色为主色调，搭配米黄色的辅助色和金色的点缀色，营造出庄重、典雅的氛围，同时突出重要的展示区域或展品。
- 照明设计营造氛围：
- 基础照明与重点照明结合：展厅需要有均匀、柔和的基础照明，保证参观者能够清晰地看到展厅内的环境和展品。可使用嵌入式筒灯、灯带等实现基础照明。对于重点展示的非遗展品、场景或多媒体展示区域，要采用重点照明，如射灯、聚光灯等，突出其细节、质感和色彩，吸引参观者的注意力。重点照明与基础照明的亮度比例要适当，避免产生过于强烈的明暗对比。
- 特殊照明效果：根据非遗项目的特点，可以营造一些特殊的照明效果。例如，对于传统皮影戏展示区，可以使用逆光照明，突出皮影的轮廓和色彩；对于一些具有神秘色彩的民俗非遗项目，可以通过灯光的颜色和角度变化，营造出神秘的氛围。
氛围营造
- 文化氛围浓郁：在展厅的各个角落融入大量的非遗文化元素，如在墙面绘制非遗图案、在地面采用具有传统文化寓意的图案装饰、在空间中悬挂体现非遗主题的灯笼、幌子或其他装饰品等。通过这些细节设计，让参观者一进入展厅就仿佛置身于非遗的文化海洋中。
- 民族与地域特色鲜明：根据非遗项目的民族或地域属性，展现其独特的民族风情或地域特色。例如，展示少数民族非遗项目时，可在展厅中融入该民族的建筑风格、服饰特色、生活习俗等元素；展示地方特色非遗时，可使用当地的传统建筑材料、装饰符号等，使参观者更深刻地感受到非遗与特定民族、地域的紧密联系。
- 音效与气味相呼应：选择与非遗项目相匹配的背景音乐，如传统民间音乐、戏曲音乐、民族器乐演奏等，播放音量适中，营造出浓厚的文化氛围。同时，可以根据非遗项目的特点，适当营造一些气味氛围，如在展示传统酿酒技艺时，可释放出淡淡的酒香；在展示传统中医药非遗时，可散发一些草药的清香，从听觉和嗅觉上增强参观者对非遗的体验。
